ゆめぼしブログ

私は太陽蟹座なので地球星座は山羊座です。

山羊座の特徴
・合理的で現実的（無駄を嫌う）
・自分の居場所がある（社会的な）
・その場所の特性をわきまえて行動する
・狭い場所でもまっすぐ立つ（はみ出さない）
・仕事優先
・管理が好き
・上下関係重視


このどれも自分っぽいと今ごろ思えます。
でも太陽蟹座という認識で見ると、この特性はいささかしっかりしすぎてると思っていた。

前にTVで見たのが、幼い頃に過酷な家庭環境で育った芸能人が周りから「よくグレませんでしたね」と感心されて、「グレるなんて効率悪いから」と返していたとこ。
すごくわかるんですよね。
私の幼少期は過酷というほどの環境じゃないかもだけど、同居の祖父母やメンタル問題、金銭問題で両親、特に母がこれらを全部仕切ってて超多忙な人だった。
「私だって構ってほしい！」という気持ちがないわけじゃないけれど、それ表明したところで効率悪すぎると小学生のうちから感じていました。

クラスで仲間はずれや意地悪されたことがあっても、親に言わなかったですね。
あんなに多忙な母に、学校へ真実を確認してもらって私のために怒る＆動いてもらう、そんなことしてもらっても、それで母が疲れて家庭内がまた荒廃したり、疲れた母のケアを結局自分がすることになるとしたら嫌だ、効率悪すぎる。そんな計算をサッとしていたり。
準備も欠かさない。何があるかわからないから。
そういうルーティンが今もいくつもあるけど、家庭環境ゆえの後天的なものとかじゃなく、地球星座山羊的な自分らしさだったのかもしれない。
そう思えたら、なぜか晴れやかな気持ちになったんですよね。

あと「上下関係重視」
蟹座って「なじんでみんなと仲良く（そのために愛されようとする）」という特性があって、そんな要素も自分の中にないこともないけれど。
私の職場は非正規が多く、そうすると「みんな対等」という建前が隅々まではびこったりする。
この対等性って効率良くないのです。
誰も責任持とうとしないし、頑張る人が搾取されやすい。
改善提案みたいなことしても、「まずみんなの意見聞いてから」みたいになる。
「私たち仲良し職場」みたいな雰囲気がうっすら漂う、とても蟹座的で閉鎖的な職場。
「どうする？どうする？」というのをいつまでもやってる割に、突飛な意見は排除しようとしたり。
もう何度この職場を離れようと思ったか。合わないと。
ただ、「なぜか離れられない」というのもそれなりに意味があるように感じてる最近ですが、山羊座の特徴が「上下関係重視」であるなら、スッとしますよね。
なんのために社員がいるのか、なんのために役職があるのか、その人にダイレクトに話を上げて、速やかに流していきたい。
地球星座山羊なら、そう思ってしまう自分を「それでいいんだ」と尚思える。





ヘリオセントリックでは水星、金星、火星、木星の位置もジオと変わります。
木星と土星は度数が少し変わるくらいで、水星、金星、火星はおおよそ90度変化するのかな。
どっち方面へ90度かはそれぞれのジオホロスコープによると思う。

私のヘリオ火星は魚座だったんですよ！
ヘリオ火星とは、「人生で挑戦する分野」
私のジオ火星は牡牛だけど、「ここが牡牛っぽさなのかな？」と自分から当てはめにいこうとすることが多かった。
忍耐強さとか？ナチュラル志向とか？（美形好みとか？）
でも火星が魚だとするなら、そっちのほうがずっとしっくりきますね。
目に見えない世界への強い関心、自己犠牲的なことが多すぎたこれまで。
火星が魚だと思えれば報われる気すらしてくる。
ヘリオの視点を少し感じてみるだけで、過去への肯定感が強く湧き上がってくるのです。
これでよかったんじゃん！って。


ちなみにヘリオ水星は牡羊、ヘリオ金星は射手でした。
私は今まで金星乙女のこじらせ女という自己認識で、それも自分らしさではあるけど、金星射手なんて輝かしい要素も自分にあったのかと思ったら、今まで折り畳まれてたものが急に飛び出す絵本として立ち上がったような感覚。
ヘリオ金星とは「人生に喜びをもたらすもの」
映画やドラマ、舞台への熱い思い。
読書などで知識や言葉をインプットするのが好きであること。
蟹座的な「みんなと同じ」横並び感がよりずっと、射手や山羊のように勝ち負けや上下を意識することのほうが清々しかったりする。


とはいえ太陽星座（ジオセントリック）を否定するわけじゃないんだけど、ジオを絶対的な自分の「型」みたいに思う必要もないんじゃないのかな。
松村先生も「ジオは過去」と言う。
確かに生まれた日の星の配置を運勢として自分と結びつけるのは、運命性を期待しすぎてる気もする。
地球星座のチャートのほうが、太陽系の中の一個人→「なんのために生まれてきたか」がさらっとヒントとして示されてるような。





その「なんのために」って、わかる！ってことはないのかもしれない。
でも自分感覚で「これなんだろうな」と思ってみるのは自由と思う。

この歳になって思うのは、「なぜかずっと縁が続く」「深すぎる関係」みたいなものは自分の「なんのために」のアンサーじゃないのかなということ。
家族という縁ひとつとっても、がっつり関わる家族とそうじゃない家族がいたりするから、がっつり関わる人に対してはある程度「自分をこの人に捧げる」という運命性があるんじゃないかと感じたりする。
なぜ捧げるかというと、その人に社会性を持たせることがこの世にとって何かしら必要なことで、その「持たせる」というミッションを自分が負ってたりするのかもしれない。
ハタからは主役・脇役みたいに見えたとしても、宇宙・地球的に見るならば虫と花みたいなことじゃないのか。
綺麗だから偉いとか、能動的だから価値がある／ない、とかじゃないはず。


私も仕事の愚痴を何度もここに書いてきたけど、この中小企業を立ち上げた先代社長に思いを馳せてみると、なんか運命の力が働いたのかなと思わなくもない。
なぜこんな小さな会社に一度に何人も集まってきたか。
思えば不思議なんですよね。
でも世の中に必要なものをささやかながら生み出してはいる。
そんなささやかさのために自分は動かされてるのかもしれない。
辞めてしまおうかと思っても、その扉は開かない。
副業してきたこの数年だけど、他の職場環境を見たことによってかえって辞められない思いが強まったりする。
ちなみに山羊座は「他の環境を見て（比較・検討）今いる環境の強みを感じる」というのも特徴にあるそうです。
私の行動はいかにも山羊的だったのか…




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Xを眺めていると、外見、人の結婚、年齢、性別、世代など、人・人・人との比較や悪態ばかり。
選ばれる・選ばれないがいつも話題の中心で、なんでこんなことになってんでしょうね。
あのタイムラインに正解がありそうな気がしてついつい眺めてしまうけど、「正解」探るなんて、自分の脳と心に重い負荷をかけてるだけの気がする。
地球星座（ヘリオ）にはハウスがないってのもなんかいいです。
12ハウスに区切られてること自体、悩みのるつぼって感じがするじゃないですか。
私はお墓（ジオ）の中にいません。眠ってなんかいません。
そんな気概で地球星座を感じてみてほしいです。

水星逆行中だからでしょうか。
松村潔先生の2015年の著書「地球星座占い」を本棚から引っ張り出してきました。





脳内には割と常に地球星座のことが浮かんでるのです。
すごく活躍してる著名人を、太陽星座よりも地球星座で感じた方がしっくりくるなと思ったり、逆にスキャンダルなどで炎上した人がいかにも太陽的だったりするなぁと感じたり。


でも今回、本を読み返してみて、今までにない新感覚を得た気がしました。

私は太陽蟹なので地球星座は山羊座。
今まではそれを頭でわかってる感じだったけど、今回「確かに山羊かも」としっくり感じた。
山羊座の無駄を嫌う効率主義なとことか、リーダー気質の仕切りたがりなとこ、管理を好むところなど。

自分のこういう気質を、今までちょっと悲しく寂しく捉えてたのです。
私ってなぜこんなふうになっちゃったのかなって。
末っ子なのに「長女っぽい」とこれまで何度も言われてきたことも、幼い頃の家庭環境ゆえ「しっかりしなくちゃ生きてこれなかった」みたいに大仰なストーリー設定をしていた。
これがまさにジオセントリック（太陽星座）の考え方だったと思う。
自分＝地球として、「自分の周りを天体が回ってる」と「自分」に焦点当てるのがジオセントリック。


ヘリオは「太陽系」重視。
太陽系の中心はなんたって太陽であり（円の真ん中＝太陽）、自分＝地球なんだとしても「太陽系内の一部の自分」という考え方。
この太陽系内の地球に生まれ落ちたことに意味がある（何かのために生まれてきた）と。
だから「自分の周りを星が回ってる」というジオの概念は、「私、私！」という自己中心性を助長しすぎると松村先生は言う。


あとヘリオでは「月」を読まない。
月は地球のすぐ近くにいるので、太陽系全体から見ればほとんど地球と同一。
個人の感情をそこまで重視しないのです。
なぜ人はこんなにも悩むかというと、どこまでいっても常に「私、私、私…」
私の気持ち、私のやりたいこと、私はかわいそう等々。
「私」が重視されるということは「他人」も際立ってくるということで、「比較」が常に生まれる世界。
この比較が人を悩みや争いに陥れてるのだと。




ヘリオセントリック（地球星座）の、「みんな何かのために生まれてきた」という考え方。
それが「何」かは個人の問題で、規模の大小とか、他人がどうとかは関係ない。
自分にしかわからない・自分にだけわかること。
生まれた瞬間に「存在」としてタイムカードが押されたんだろう、と私は感じた。
正社員だと、タイムカード押してから退勤するまで働き詰めってことはそうないじゃないですか。
まぁ職種にもよるだろうけど、非正規みたいに「時給分めいっぱい働け」とか圧力かかるような奴隷的働き方ではない。
各々の適性で採用されているから。
正社員として出勤することに意味があり、例えば何かあった時の責任者として存在してたりとか、仕事が暇でもアイドリングに意味があるような。
生まれた瞬間にタイムカード押されてる私たち。
ヘリオの「存在するだけで意味がある」という考え方は、そういうことなんじゃないか。

「心」を重視するのは悪いことじゃないにしても、「私の気持ち」に焦点当てすぎるのはどこか不安定なことと思う。
気持ちはとても移ろうから。
その気持ち重視で行動を決めていく・選択していくというのは確かに危なっかしい。




松村先生の著書では、ヘリオの水星、金星、火星、木星、土星の意味まで書いてありました。

そのヘリオセントリックホロスコープはastro.comで計算できます！

生年月日等を入力・登録した後、「出生データによるいろんなチャート」クリック
→「セクション」内の「チャートタイプ」は出生図

その下　「黄道帯とハウス分割法のオプション」
　↓↓　「太陽中心の獣帯」を選択　



→ 右上緑部分「クリックしてチャートを表示」クリックすればヘリオチャートが出ます。

チャートに入れたい小惑星などがある場合はさらに下部で選択可能。


ヘリオではハウスやアスペクトという概念もないらしい。
でもトランジットとのアスペクトは、観察してみれば符号する何かがあるんじゃないかとのこと。
サビアン度数は調べてみると面白いかも。
新しい自分発見みたいな感じです。



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悩みというのは結局「良くなかったかもしれない」「良くない選択だったらどうしよう」ということで、肯定できない部分をいつまでも冷たい水に浸してるようなものかもしれない。
悩める過去や自分にもっと温かいお湯をかけられたら、人の復活は早いんじゃないか。
なぜ自分はこんな干し椎茸みたいに生まれてきたんだ…と思っても、お湯をかけたら滋味と旨味が広がる。
あ、こっちか！みたいな。
自分はこのために縮こまって硬いナリで生まれたのかもしれない。
私って美味いんですよ〜と自ら触れ回る必要もなく、お湯をかけられるいつの日かの潜在性が縮こまる中に包含されている。
地球星座＝ヘリオセントリックの視点を新たに捉え直した私の感慨です。
今の世の中は、Xみたいな場所じゃ干し椎茸は簡単に否定されるだろう。
お湯？戻す？
人に手をかけさせないと旨味が広がらないとか、他力本願じゃないですか？だから独身なんですよ、一生しぼんでろ、みたいな論にイイネがつくんだろ、どうせ・・

ヘリオチャートから感じた個人的な思いはまた後ほど綴ります。

テレ朝「はだかんぼうたち」見てます。

原作は江國香織さんなんですね。
「徹子の部屋」で松田元太が「ほとんど服着てないです」と言ってたので、やっぱあれか、ストーリーは性にまつわるあれこれか？と思ったけど、結構服着てた。
徹子さんを笑わせようとしてたんだな。


この徹子の部屋での元太（急に呼び捨て）はすごかった。
徹子さんを落とそうとしていた。
って、そんなわけないと思うだろう。
いやいや、わかりやすく落とそうとする男に典型的な何かを放ってた。
なんか質問魔だったですよ。
「え、徹子さんってぇ」
というこの「え」がポイントなやつね。
「え」がなぜだか「私に興味あるの？」って思わせるツボなんですよ。
それを良くわかってるように感じた。
・・松田元太ってこういう男だったか。
てっきり純正・牡羊座っぽい単純・純粋小5boyと思ってたけど。
あのぐいぐい来た元太が「ほとんど服着てないドラマ」をやるとなったら、徹子さんも「あらぁ…」って嬉しくなると思う。



（画像は「はだかんぼうたち」HPより）


このドラマの制作陣は、よく彼を主役に据えたよなぁと思います。
私なんかは元気いっぱいキャラと思ってたけど、ずいぶん前からわかる人にはわかる色気を放ってたのかな。
去年のドラマ「人事の人見」の時、確かに純正・牡羊boyだったと思うんだけどな。
でもストーリーが苦手だったのでほとんど見ず、元太への関心もそれ以降途絶えた。
が！
たまたま見た徹子の部屋・元太回を見て録画しようと決めました。
しかも相手が加藤ローサというのがまた絶妙で。



横顔がまた美しいんですよね、元太（ローサも）


広瀬アリスでも佐々木希でもなく加藤ローサ。
なんだろう、このしっくり感。
しかもローサも今じゃシングルで。

よく年下男性との恋ドラマって、なんだかんだ7歳下とか5歳下とか、大して年離れてないじゃんってのもあるけど、元太とローサの実年齢は14歳差。
ありがたいですよ（何が）
テレ朝ってのは本当、アラフォー・アラフィフ女性を喜ばす演出しますよね。



松田元太のホロスコープを見てみました。



太陽：牡羊、月：双子、水星：牡羊、金星：双子、火星：蠍

パッと見ただけで、このドラマの「鯖崎」という役がぴったりとわかる。
月と金星が双子！（冥王星とオポ！）
火星が蠍！（土星とオポ！）

「誰とも付き合う気がない男」・鯖崎涼（双子っぽい）
でも夜ごとに誰かを抱いている（双子・蠍・冥王星っぽい）
か〜っ！

つまり、ちゃんと欲情はするんだけど、恋人とか結婚とかにとらわれたくないと。
その欲情からベッドまでの流れがなかなか能動的で（牡羊っぽい）、たまたま見かけた加藤ローサの足元に釘付けになった目はヤバかった。
そして偶然、自分の住むシェアハウスにローサがやってくると（引き寄せるね〜）
牡羊がギア全開にしないわけないね。
しかも靴職人なので、「靴見せて」ってヒール脱がせちゃう。


今、世間じゃ横浜流星だ、中島歩だって声が聞かれるけども。
いやいや、松田元太の色気にはダイレクトな美しさを感じた。
映画だったらベッドシーンとかよくあるんだとしても、テレビドラマで人気者の裸はなかなか見なくなりました。
しかも星を見ると、元太＝鯖崎的なものがあるはずなんですよね。
火星ー土星オポジションは抑圧がアブない方向に行く人もいるらしいけど、彼の場合は厳しめな事務所にいることで、色気がぎりぎりはみ出ない道徳レールに乗れてるのかもしれない。
あとダンスとかパフォーマンスで肉体エネルギーが発散されて、抑圧がちゃんと報われる世界で生きられてるのかなと。
女子を前にすれば（何歳であろうと）それなりの軽さは発動するのでしょう。
月と金星が双子で太陽水星牡羊って、合コンで盛り上げ役を買って出そう。
あんだけ騒いでたのに、喫煙所では寡黙にタバコ吸いながら決まった相手とLINEしてんだろうよ（火星蠍っぽく）




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松村潔先生の占星術本を久々読んでたら、「7ハウス」の項目がやけに響いた。


結婚相手あるいは生活協同者は、人格の身近な鏡として、個人を社会的に安定させることに貢献します。
（中略）
そうした鏡に映して自分を創ることは、自動的に行われる矮小化であり、個人がどんなに大きな可能性の萌芽を持っていたとしても、かかわる社会の構成員の意識によって、その表現は狭められていくのです。（中略）
第7ハウスにおける個性の客観化とは、純粋で客観的な意識に到達するという意味よりも、現代社会という現実の中に落とし込まれ、その鏡の中に生きること以外に方法はないという客観的事実を表しています。
現実に、個人は第7ハウスで対外的に自己を実現するチャンスをつかみますが、それは自分が望んでいたようなイメージ通りには決してなりません。なぜなら、自分の「望み」とは、第1ハウスから第6ハウスまでの持ち物だからです。
（完全マスター西洋占星術より抜粋）


鯖崎は「特定の人と付き合わない」と決めているけど、ドラマでその理由としては、過去に結婚まで考えた相手から疑われたり追い詰められたことによる人間不信がトラウマとなってるようだった。
「もう恋愛とか面倒くさくなって」
そう言いながら、桃（ローサ）とは特別な関係でいたがる（付き合わない宣言済み）
桃も婚約解消したばかりで、2人ともたぶん、相手から「こうであってほしい」と投影されることから逃れたかったんじゃないか。



松村先生の語る「矮小化」には私も特に敏感で。

20代前半のとき、4つ年上の多忙なサラリーマンと付き合ってたけど、あのとき一番リアルに「こういう人と結婚するのかな」と感じていた。
ずっと大好きでいられる確信もなかったけど、嫌いになる理由もないような人。
別に結婚の話が出てたわけでもないし、年下の私をどこか軽んじていた。
なのにあのころ、彼の求めるものに進んで応じようとする意識があったんですよね。
若くして結婚する、というのはこういう流れに乗ることなんじゃないかという感じの。
あのころが一番、結婚して仕事も辞めて出産して…という流れを頭に自然に描けていた。

結果的に彼は遠くへ転勤となり破局したわけだけど、あのころの私は「自分の望み」なんてのもまったく固まってなかったわけで、誰かに己を差し出せといわれたら差し出せてたんだろう。
現に職場でも染まることに必死だったわけで。
とはいえ、あるとき「染まりたくない！」と強烈に思って「ケイコとマナブ」をめくって資格スクールに申し込んだりしたんですよね（資格取得後に転職）


いくつになっても結婚しないでいることは、「自分の持ち物」がどんどん幅を利かせてくるということで、誰かに差し出したり染まったり、ましてや矮小化の危機を乗り越えることもできなくなってくる。
それが良いか悪いかは自分で決めるしかないんだけど、鯖崎や桃の生き方は「良くない」と言われがちだからこそ、そこに光が当てられた物語も生まれるのだろう。
しかも鯖崎は、桃の親友（大沢あかね）にまで手を出すみたいじゃないですか！
良くない、良くない！（でも見たい）



第7ハウスの説明で、松村先生はこうも書いている。

人は相手に対して、自分の記憶の中にある人物像の投影を必ずしますから、たくさんつき合う人がいれば、さまざまなイメージがあなたにぶつけられてくるのです。
しかし、この複数のイメージを全て受け入れると、あなたの人格像はバラバラになります。


こわっ！バラバラって…
ここ読んで、「冬のなんかさ、春のなんかね」の文菜（杉咲花）も思い出しました。
「私ってどんな人？」というのを、いろんな相手から求められることで築こうとする虚しさみたいなドラマじゃなかったっけ（私にはそう見えた）

複数恋愛をする人が、結局誰も選ばなかったってことってあるのかな。
ドラマでは大抵、「誰か1人」との可能性が示唆されて終わりますよね。
鯖崎は桃を求めつつ「誰とも付き合わない」と言うけど、桃もそれを了承してくれるとわかってるから。
でも、「俺たち付き合ってないよね」って念押すと、わりと複雑な表情をするローサ。
別に納得してないけど、疲れちゃったアラフォーの感じが良く出てましたね。




ローサの肩に頭のせるここの演技、グッと来た！！

最近、Xでよく目にするのが、中年女性のファッションを嘲笑するポスト。

オジの嫌われ方もまぁひどいけど、中年女性は外見がとにかく馬鹿にされている。
小学校とか中学の時、「あの子の服、なんか変なのよねぇ」とクスクス笑ってるグループがあったけど、それと激似。
30代で転職したばかりのときも、「40代であの服ってどうなの？」とクスクス笑う女性がいたので、そういう人ってどの世界にも世代にもいるっちゃいるんだろうけど。


「こんなことを思ってしまった」という罪悪感を自分で処理できないのだろう。
罪悪感が嫌で嫌すぎるから、「これは正論だ」と変換されなきゃ死ぬのかもしれない。
その場の適当な「そうですね」を正当化の餌にしてしまう図々しさ。
この醜悪さの標的になるのが無害な中年女性というのはわかる。

だって本当に何着ても似合わなくなってしまう。
上半身は鎖骨が出てても、胴回りがいつの間にか1.5倍発達してる。
なぜ腰があんなに張ってしまうのか。
骨盤が開いてるんだろうけど、食事制限や1万歩歩くとかではそう変わらない。
M着るとぱつんぱつんだし、Lを着ると貧相に。
顔だって、頬がこけてきたのにアゴはたるむ。
目も小さくなるから愛想がなくなる。
なんか怠惰そうな人に見られてもしょうがないんですよ。
女性ホルモンが激減するってそういうことであり、どうにも逆らえないんですわ・・


私としては「お母さん」に対する甘えがはびこりすぎてるんだと思いますね。
見た目がお母さん的な人のことを馬鹿にしていい風潮が根強い。
中年女性はもれなくお母さん的になりますからね。
婚姻率が下がってるのも、お母さんに甘える気満々な圧力を回避したい人が増えてるからじゃないかな。
当のお母さんが甘える場所がどこにもない。
お母さんの部屋などない、という声は今も昔も聞く。
お母さんが自分のために何かを楽しむ前提が育ってない。
でもお母さんってそういうもの…というこれまでの認識への反発が起こるのも当然と思う。
だから中年女性が人生を謳歌してるっぽい姿が気に食わない！って人が増えるのもしょうがないんだろうけど。
おしゃれしてんじゃねぇ！（似合ってねぇ！）と悪態をつくガキの悪あがきってことですかね。


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それにしても50代でこんな体調悪くなるか…という日々です。
全身のどこかが常に鈍痛で、常にモヤモヤしてる。
激しい痛みなら鎮痛剤を飲むんだけど、微妙にやり過ごせる鈍痛。
だから漢方は割と効くんだけど、シクシク…がモヤモヤ…に変わっただけだったりする。
モヤモヤしたまま通勤電車に乗り、モヤモヤしたまま同僚と会話して、仕事中はいったんすべての痛みを忘れるんだとしても、その間抑え込まれた感覚すべてが帰宅時に押し寄せたりする。
つらい…つらすぎる…
そういう日に限ってスーパーであれこれ買ってしまうので、座席が空いても初動が遅れがち。
座ろうと思ったのに座られた！というショックも回避したいので、「座らない」という選択で耐える。
立ったり座ったり、ムカッと／ホッとの感情すらエネルギーを使うので、あらゆる負荷をとにかく回避しますよね、50代。

電車や街中にいる中年の目から輝きが失われ、表情が乏しくなるのは、超省エネ状態だからと思う。
目的と帰路のことしか考えてない。
そのポカンとした真顔にイラつく人がいてもむべなるかな。
銀座とかにいる30代あたりの「自身の生産的な未来を確信するような目の輝き」は本当に美しいと思う。
なんかやっぱ「生み出すぞ！」というエネルギーに満ち溢れてますよね。
たとえ仕事で疲れて上司に嫌味を言われた1日としても、目の奥では「こんなもんじゃない」という潜在性が黒光りしてる。
頑張ってほしい、若人たち。


でも、自分より年上世代でも明らかに人生を楽しんでる層がいるんですよね。
それはバブル体験者世代と思う。
60代と思われる方たちが赤いフレームのメガネかけてたり、髪を宝塚のように半分立ててたり、キマってるんですよね。本当楽しそう。
自分も更年期終わったらあんなふうに輝きを取り戻せるかな…という希望を抱きつつ、バブルを知る世代と知らない世代（氷河期世代）とでは人生の楽しみ方のパターンが違うんじゃないか。
ささやかな不安を抱えながら、自分なりの楽しさをどう編み出していこうと勝手にプレッシャーをかけたりして、負荷はダメ！と自分を戒める、そんな日々です、50代。


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2年前からホルモン補充療法（HRT)を始めたけど、薬が合わなくてやめたり変えたり再開したりの繰り返しです。
その薬は子宮とか脳に働きかけるものなので、生理痛みたいなだるさやシクシク感があったり、メンタル上がった感覚はあっても常に眠かったりする。
脳が不安を抑える代わりに、集中力も減るから記憶が根付かない。
忘れっぽくなる！単語が出てこない！
こんな状態じゃ、何かさらに頑張ろうなんて思えない。
でもイメージは浮かぶのです。
新しいこと思いついて、また頑張ってみよう！というプラン。
どこかの時点で、あ、無理…と気づいてしまう。
自分はもうやり通せないことをわかってしまう。
自分の範囲はこのくらいでしかないと。


なんとも悲しい話だろうけど、50代になると明らかに「閉じていく一方」なのだと感じられる。
40代後半はそれでも「まだ可能性があるはず」と思う。
しかも駆けずり回る体力がかろうじて残ってるので、「切り札」みたいのを必死でかき集めたなと。
まぁ、私の場合です。
私は45歳で胆嚢摘出手術をしてから明らかに体力がなくなって、そこからあれこれ下降路線をたどってるけど、50代でもハツラツとしてる人もいます。
そういう人は運動習慣がありますね。
定期的なヨガとか、ハードなランニングとか。
「更年期とか、よくわかんないなぁ」と言ったりもしてるから、適度な運動って大事なんでしょうね。
でも、その運動してる人はずっと若い頃からそんな習慣があるから、やっぱ「習慣」ってのは大事なんだとつくづく思いますよ。


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そんで「習慣」が自分の大事なよりどころと気づくのも50代かなと。
「これまでやってきたこと」「今も続けていること」が急に輝きを持ってくる。
もう習慣でしかなくて、飽き飽きしてたようなことが自分の核となっている。
当たり前のような存在の同僚との関係は一朝一夕じゃなかったことに気づく。
私にはリセット症候群みたいなとこがあるから、感情レベルでは「もうここを離れよう」「今が変わり時だ」としょっちゅう思う。
昔は、パッと浮かぶ感情こそが正しい直感と思ってたけど、最近はその直感をやり過ごした先の判断こそが自分らしい気も。
昔は直感で動いて、よく痛い思いもしてたのです。
突破する力も自分にあると過信してた。
今もう、そんな痛みを自分に与えることなんてしたくない。
回避、とにかく回避。
50代はもう自分を鍛えるという段階じゃないんでしょうね。

これからは、どう自分を甘やかし、休息という名の楽しみをどんだけ自分に許していくか。
そのことを考える…となるとまた負荷がかかるから、あんまり考え込まずに習慣の中で生きられるありがたさを噛み締めようかな。一気に老人っぽいかな。



NHKの近藤正臣さんの郡上八幡暮らしドキュメンタリーを見てるけど、おもらしも「新しい体験」として明るく語ってらした・・
奥様を亡くされて決して生きることに前向きじゃない正臣さんなりの可笑しさとかっこよさが滲んでる。老いの参考が詰まってます。
猫がまたかわいい…

今クールはドラマが豊富で見応えあるものがとても多い。
脚本家も豪華だけど、役者も「この人が出るなら」と録画予約＆視聴。


そんな中でNHKドラマ「おもかげ」は、見ようと能動的になる情報が正直あんまなかったけど。

・なんたってNHKドラマであること（質の高さがもうデフォルト）
・土曜ドラマであること（数々の名作が生まれた）

この2点だけで見てみました。


（画像はNHKおもかげページより）


主役は中村雅俊。
妻役は浅田美代子。
中村雅俊の娘・前田亜季は2人目？3人目？妊娠中の役で、定年退職する父のゆったりした老後が想像できる始まりだった。
が、職場での定年退職祝いの帰りに電車内で倒れてしまい、その後意識不明状態が続く。
「お父さん！」とベッド脇で呼びかける妻。

ここまでは、よくあるドラマに見えた。
きっとお父さんは家族に愛されてて、穏やかな老後が予想されたのに倒れちゃうなんてね。
このあと目を覚ましたら体のどこかが麻痺してたりして家族で支え合うんじゃないか。
漠然とそんな想像をしていた。
でも宅麻伸やモロ師岡など幼馴染と思われる人の見舞いの言葉がなんか引っかかる。
どうやら施設で育った仲間らしい（親がいない）
三田佳子が現れた時、ははぁ過去の清算できてない関係性ありか…？と思った。
すると三田佳子に誘われたら中村雅俊が幽体離脱のように寝たきり状態から起き上がる。
そのあと2人で食事へ。
1話は謎に包まれて終わった。
そして2話。

中村雅俊の同室には同じように寝たきりで生死の境をさまよう男がいた（不破万作）
その不破さん（かっちゃん）がまた幽体離脱？して中村雅俊を外へ誘い、2人で幽体離脱。
いや、幽体離脱じゃないんだけど、とにかくこのへんがファンタジーな感じでドラマは進む。
かっちゃんは戦後の混乱の中、闇市でスリなどしてなんとか生き延びてきた。
かっちゃんも親がいないというとこが中村雅俊との共通点。
スリ集団のリーダーともいえるのが少し年上の女、峰子で、かっちゃんの初恋らしい。
2話はかっちゃんの物語か…と思ったら、このかっちゃんが泣けた…！！
不破万作さんでこんなに泣くと思わなかった。
でもベテランの演技の凄みというのはこういうことかと、激しく感動したのです。
背中が悲しい…！
こういうおっちゃんいるよね…！
世の中の全おっちゃんを一瞬せつなく思い返した。

そして3話ですよ。
えっ？えー！？という驚きと涙！
ドラマ見た後すぐ寝ようと思ってたけど、目が腫れちゃうんじゃないか。
それくらい泣いてしまいました。
感動もしたけど、いやぁ衝撃。
VIVANTとかLOST10とか、「えー！」という意外性で視聴者を惹きつけるためにどんだけ予算つぎこんでんだと思った。
ドラマに集中しろよという話だけど、いやいや、あんな壮大なことしなくても、こんな感動を創造できるじゃないかということにショック受けたというか。
原作は浅田次郎。すごいなぁ・・
あと、あのシーンしか出てこなかった宅麻伸の説得力もじわじわ感じますね。
NHKドラマはこの質なんですよ…こういうのがさらっと存在するからありがたい。
しつこいけど、VIVANTとかあの壮大さ生み出すためにパワハラまで起きたとか、何やってんだよと思う。
まぁ堺雅人の演じ分けと語学堪能みたいな演技には惹きつけられますけどね（それで見てる）
「おもかげ」は今クールのナンバー1と言えるほど素晴らしいドラマだった。
それを書き留めておきます！


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しかし、また泣いてしまった。
テレ東「赤灯えれじい」第2話。


（画像は「赤灯えれじい」HPより）

黒崎くんがねぇ…（涙）

2話でサトシの想いが一層強まり、ついにチーコに告白。
サトシの恋心の高まりがなぜこんなに泣けるかね。
黒崎くんの顔芸が素晴らしいのもあるけど、ヤンキーチーコ（鳴海唯）からふと漏れる愛情深い表情もまた泣けるのです。

2話めちゃおもしろかった。
関西人・・関西のヤバめな治安の住人って本当にあんな激しさでしゃべってんだろか。
飛田行けとか前立腺マッサージとか・・
私も川崎というまぁまぁな治安のとこで警備員バイトしてたけど、堂々と自転車二人乗りするんだな、とかいう驚きが本当小さいことに思える。
犬の散歩がすごく多くて、吠える犬の口をつかみながら散歩してるおばちゃんはいたけども。

キム兄はそんな好きじゃなかったけど、このドラマでは味が出てますね。
黒崎くんとの年齢ギャップをほとんど感じない。
いやぁ、黒崎くんがチーコを想うたび泣きそうになるのがたまらなかった。
去年見に行ったクドカンの舞台（大パルコ人）に黒崎くんが出てたけど、それこそパシリADみたいな役でずっといくのかと思った。
でも舞台って1人何役もやるんですよね。
黒崎くんがほとんど主役のときもあり、あのガラガラ声が切実に響くシーンで泣きましたよ。
あの子は人の心を揺さぶる表現をする。
思えば「ブギウギ」でも「なんだこの子は！？」と思わせる演技だった。
それをよくわかってる人がこういうドラマに抜擢するんだろうな。
鳴海さんも魅力的。
年上ヤンキー女ってなんであんな素敵なんだろう。
ああなりたいよ。





その黒崎くんと同じ誕生日なのが松田元太と！（年齢は松田元太が上）
「はだかんぼうたち」も見てます。
が、あの2人が寝る流れになった2話を見逃した…
松田元太にも思うところあるのです。
私は牡羊座男性にどうも惹かれてしまう。
こっちもそのうち綴ります。

1週間が楽しみになるドラマが増えました。

テレビ東京木曜深夜「赤灯えれじい」


（画像は赤灯えれじいHPより）


タイトル見て、70年代の漫画「赤色エレジー」の令和版かと思った。
キャストは黒崎煌代と鳴海唯。
よくわかんないけど、この2人なら面白い気がして録画しました。



赤色エレジーとは全く違う話だけど、1話おもしろかった！
冴えないしモテない無職の若者、サトシ。
そのサトシと警備員のバイトで出会ったヤンキー女、チーコ。



舞台は大阪で、この2人の関西弁が聞いてて楽しい。
黒崎くんも鳴海さんも出身が兵庫ということで、これは安心。
楽しいわけです。
しかも黒崎くんの母親が濱田マリ。
チーコの母親は鈴木紗理奈！
ヤンキー娘の母もまたヤンキーってのがいいじゃないですか。
関西の親子・母娘って本当にあんな秒速でツッコミし合ってるんだろうか。



どうやら原作漫画があるらしく、「不朽の名作」と言われてるそうで。
そうなんだ！
わかる人には嬉しいドラマ化なんだ。
私も警備員のバイト経験ありますが、まぁ日勤だったのであのドラマのようなガラ悪さはなかった。
でも大学生とか10代男子とおじいちゃんが混在するあの現場って、なんかよかったんですよね。
30代男性がおじいちゃんの健康を気遣うのとか、デスクワークじゃ見られない光景。
現場にいる女性がまたかっこよくて。
気の強さは漂うけど、すんごい優しいの。
そんで美人率、何気に高いですよ。
なんかワケある感じでね。

私は歩行者に「止まってくださーい」とかやってましたが、子どもの座席がついた自転車主婦が堂々突っ切ってきたときの恐怖ったらありません。
止められて舌打ちするジジィも嫌だけど、止まらない意思は本当怖い。
車を止める配置の人は、ドラマのように「あほんだらぁ！」とか言われてましたね。
「死ぬ気か、ボケぇぇ！」と巨大トラックから聞こえてきた。
大変ですよ、警備員・・
でも今の時代にしては日給いいんじゃないのかな。
私ももう少し体力と時間的余裕があれば続けたかった。


黒崎くんが本当いいです。
なんだろう、あのどうしようもなさ。
確かにパシりにしたくなる。
鳴海さんの演技も好きです。
絶対真面目キャラと思うけど、よくああいう演技できるよなぁと感心しちゃう。


今、壮大なドラマが人気だけどさ。
VIVANTよりこっちのほうがおもしろいと思うよ。
お金かければ良質なものができるとは限らないんだ。
人の心を動かすようなセリフが偉いわけでもない。
ささやかなドラマですよ。


もう1つ見てる深夜ドラマ。
テレ東金曜深夜「まめとむぎ」

（画像はまめとむぎHPより）

齋藤飛鳥と富田望生W主演。
こちらも原作漫画ありで、作者は「じゃあ、あんたが作ってみろよ」の谷口菜津子さんとのこと。

齋藤飛鳥さんが、社内不倫で職場を追われたり、もともと職場でスタンドプレーが多く嫌われていた、とかいう役なのが何気にすごいなと。
どん底状態から始まったけど、こんな消え入りそうな風貌になっちゃって、あの齋藤さんが…！
富田さんがなかなかぶっ飛んだキャラですが、齋藤さんとバランス取れてるんですよね。

ストーリーとしては大きなことがあるわけじゃなく、テレ東食事ドラマっぽい日常感。
濱尾ノリタカが出てきたことで、見続けようかなと思いました。


濱尾さん、あんぱん以降の活躍目立ちますね。
「さよならノワール」にも出てた。
このドラマ見ると、お顔が本当に整ってるとわかる。
なのに、モテ路線に乗ってない役がうまい。


美しい人が壮大な夢に向かうドラマもいいっちゃいいけども。
「ポリティカルパン」の河合さんには心動かされるものがあったし。
でも齋藤飛鳥が塩麹を見つめるドラマも、なんかいいんですよね。
大河ドラマでの美人の使い方批判みたいのをXで目にしたけど、美しい人を安易にキャスティングしてる感じってなんかわかってしまう。
安易だな〜ってやつ。
イケメンをやたら投入する大河も私は脱落しがち。
テレ東はあんまそういうことしないから。
予算の制約があるのかもだけど、ドラマの「味」を生み出そうと腐心してる制作側の思いが感じられてくるんですよね。
それに、出演者の内面がちゃんと良い感じで滲む人の起用も際立つ。
そういうキャスティングだと嬉しくなる。
しかし録画がたまってる。
坂口健太郎ドラマは脱落しました。
坂口さんと桜井ユキさんの夫婦設定はよかったんだけどな・・

自分ももう50代になったわけですが、人生のピークは25〜35歳だったなとこの間つくづく思った。

仕事も恋愛も人間関係もハイスコア期だったなと。
20代前半から「吸収力」がぐんぐん上がってたことも自覚あり。
人からの説明とか瞬時に「解る」と思えた時代でしたね。
その吸収したものを生かせていたのが25〜35だった。

その10年、太陽期と重なる。
でも私の太陽は土星と合だし木星とスクエアだし、楽そうなアスペクトではない。
水星と金星のアスペクトが豊富なので、うんと若い頃の器用さや感性が太陽期に開花したのかも。
まぁ人生のピークとはいえストレスも多かった。
よく怒ったし、自己主張も激しかった。
感情もジェットコースターみたいで、胃も常に痛かった。
でも彼氏がいたり仲間もいたので、誰かといれば心は紛れた。
その分、「自分を振り返る」なんてこともなかったけど。

仲間が周りに常にいる時期、人にアドバイス求めたり解決してもらったり、はたまた誰かの問題に介入して自分の問題から目を逸らしたりとか、平気でやってましたよね。
私のことを嫌う人もいただろうけど、なんかみなぎってるんですよ、あの頃。
内側からみなぎる若さみたいなものがいろんなものをはねのけて、「私はこれでいい」とか自分に言い聞かせる必要もなく、ただ当たり前のように生きていた。


30代に入る少し前から、「世間」とか「普通」とかがやけに痛みとして自分の内側に響くようになって、それは婚期真っ只中だったからと思う。
周りもどんどん結婚していったし。
それでも仕事は楽しかったし忙しい時期だったし、体力もあった。
意見とか主張とかも経験に基づいたものを言えるようになったりして、自分で自分のことを説得力ある人間みたいに思ってたんじゃないかな。
でも35歳以降、ピークから降りる時期となっていく。

まず恋愛＆人間関係でそれが顕著に。
自分の周りからどんどん人が減っていきますからね。
男女共に友人は結婚していき子育てに入ったりもするので、「集まる」という機会が激減。
一人暮らしをしてたからというのもあるけど、自分の話を聞いてもらうこともなくなる。
そうすると、これまで言いたい放題愚痴言っても「あんたよく頑張ってるよ！」とか味方してもらえることも減るのでストレスもたまりやすくなる。
孤独の海に急に放り投げられても自分の扱い方なんてわからない。
誰か、誰か…！と人を求めては空洞を埋めようとしていた35〜40ごろは、50代の今とかよりも苦しかったなぁと思う。
若手がすごく器用に感じられ、「ありのままの自分」じゃ舐められる、というか純粋なままじゃ立ち行かなくなる体感が生じ、「自分って本当はダメなんじゃないか？」という「真の自己像」みたいのをだんだん低く見積もるようになってくる。
自分のハイスコア期が去りつつある中で、目の前の若手が人生のピークに差し掛かってることを直視できなかった。



その苦しみの中で自分を見つめ始め、いくらか孤独を扱えるようになったからか、42歳ごろまたちょっと元気になったりして。
このころWワークとかも始めて、週6働いてたりもしましたね。
だけど40代！週6なんてダメ！
インフルエンザがまぁ体にこたえた。
それでもまだ「元気だ」と自分に必死で言い聞かせる。
夜勤なんかしてたのもあるけど、46歳ごろからガクガクっと体力も落ち。
疲れやすいし、下腹部が常に重い。
介護も始まった、愛猫も死んだ。
涙も出てくるし、家族とのトラブルも乗り越えられなくて専門機関に頼ったり。
更年期ですね。
私の場合、47歳ごろの体調・メンタルがとにかく悪かったです。
それでも49歳まであがいてたけど、このころ、鏡に映る自分の容姿が大きく崩れてきてることにも気づく。

最初は「崩れ」とも気づかないんですよね。
なんか、何かが違う。
何着ても似合わない。
髪をとかしてもボサボサ。
ほうれい線はまだ出てない気がするけど、顔が下に伸びたような…？
まぁそれが「ホルモン量激減」ということなのでしょう。


20代は日々を生きてるだけで「楽しい」も「やりがい」も降りかかってきた。
「自分」の輪郭を意識もせず。
30代は「自分」の位置をすごく意識した時代。
落ちたくなくて必死で、頑張りも報われたけど気は強かった。
40代は「自分ってこんなもんか」という認識にひどく揺さぶられる。
それでもまだ、社会の中に「頑張ってた自分の残像」が存在する気がして、消えてしまわないようただ願った。
もう願うしかできないんですよ、体力落ちてるから。
具体的な行動を取れない。取ったつもりでいても超小回り。
そして50代。


本当は更年期の自分の症状はどうだとか介護のリアルとかを書こうとしてたのに、50代の今振り返ったあのころ譚になっちゃった。
ホットフラッシュって波のように押し寄せますよね、ってことを書きたかったんだった。
カァ〜っと暑くなって靴下脱いだら、さみぃ！となる。
でも人によって更年期症状って、有無にしても全然違うものですね。
同年代同士でも分かり合えることはそう多くない。
「全然ない」って人もいますからね。
かと思えば自分よりずっと症状が重そうな人もいるけど、「そうなんですね」としか思えない。
もっと昔の自分なら、すんごく寄り添おうとしてた気がする。
その人の痛みを我が事のように想像してこそ思いやりだと思ってたから。
そうそう、50代になって「良かったこと」も結構あります。

・「境界線」を引けるようになる
・これまでの苦しみが何由来だったのか（多くは家族由来）がわかるようになる
・体力がない、ということが良い結果をもたらす（瞬発力がなくなるので怒りなどの反応が鈍い）

これらは30代や40代の私では到達できない地点だった。
50代って老人に確実に差し掛かってるんだろうけど、いちいち反応しなくなるのは本当に利点です。
バイト先ですげぇ嫌われてるおばさんがいても、自分には関係ないと思える。
とはいえ、自分がダイレクトに攻撃されたらそりゃヘコむけど、それでも昔みたいにカッとなるんじゃなくて、「え…？」みたいな。
「人としてすごく信じられない言葉を吐いたこの人って一体…」と、頭がポワーンとなる。
とはいえしっかり傷つくんですよね。
それを感じるのはわりと時間経ってから。筋肉痛と同じ。
寝る前に「ムカつく！！」となる。
私は50代になってやっと自己像の輪郭や実体を感じてきたとも言えそうです。
自分の尊厳が傷つけられたら、それに敏感になれた。
「自分かわいそう」と思うことを自分に許可できた。
自分の怒りは自分を守ること。
疲れた自分を酷使するのは自分いじめに近いこと。


最近、私は「頑張ること」にも無理があると思えてきた。
なぜ頑張ってきたか、それは純粋な奉仕精神とずっと思ってきたけど、複雑な感情が絡まっていた。
報われたい気持ちとか、頑張ることでコントロールしようとする思惑。
なのに頑張ることを「善」と信じて疑わなかったタチの悪さ。
頑張ることの裏で本当は「誰かの目」をアテにしてたのに、そんな本音に蓋をしたまま生きてこれたのもきっと若さゆえだった。
他人の領域まで踏み込んで頑張ろうとする人がいる。
かつての私であるとも言える。
それはなぜなのか？って各々事情があるだろうだけど、幼い頃の強烈な承認体験（もしくは承認飢餓感）がリピート再生の設定そのままなのかもですね。
その強烈な体験はいわば生存戦略、頑張って承認されようとしなければ生きてこれなかった各々のストーリー。
そんな切ない自動再生スイッチをやっと切れるのも50代、ってことは結構ありそうなのです。


いろんなものが剥がれるように落ちていく50代。
あのこびりつきがやっと取れた！という爽快感のあとまた輝ける年代じゃないかなとも思う。

「ポリティカルパン」にも渡部篤郎出てるんですね。

＃篤郎祭りというハッシュタグができてるそうだけど、「さよならノワール」に続き新ドラマ「ブラッサム」「ポリティカルパン」と確かに祭り状態。
Netflixの「ダウンタイム」にも出てるんですね。
「ブラッサム」・清治がカナリアを愛でるシーンはゾクッとするほど美しかったですから。
牡牛座の真骨頂と思った。
そんで今日のあさイチプレミアムトークゲストと。


（画像は「ブラッサム」HPより）


朝ドラ初出演だそうで、そうか〜そうでしたっけねぇ。
私にとって渡部篤郎といえば「ケイゾク」であり、「愛のむきだし」の異常な父役。
RIKACOの元夫。
あと知る人ぞ知る、昼ドラでの謎演技（1994年愛の天使）
あのSNSのない時代に「見た？」「見た！」というゾワゾワが世間に広まった体感を今も覚えてる。
主役の野村真美の隣でずっと揺れてて、大丈夫なのか？とびっくりしましたね。
やっぱ大丈夫じゃなかったからかわかんないけどその後しばらく見なくなる。

そのあとの「ケイゾク」ですよ。（1999年）
急にかっこよくなってた！

（画像はTBS「ケイゾク」ページより）

このころ中谷美紀と噂があったけど、渡部さんは独身じゃなかった。
真相は知りようがないけど、プレミアムトークでは中谷さんの映像一切出てこなかったですね。
でも本当、絵になる2人だった、そんな記憶。
ドラマもすんごく変わってて、おもしろかった。
ずっと姉さん女房というイメージが強かったけど、このあたりで急に単体としての存在感が強まったような。
あのころ姉さん女房といえば大澄賢也か渡部篤郎か。でもRIKACOとはたった2歳差（賢也・ルミ子は13歳差）だった。
でも格差婚とか言われてた時代は長かったのかもしれない。
ケイゾクは格差などもうないことを決定づける作品だった（と感じてた）



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「ブラッサム」では石橋静河のカツラが大きすぎるんじゃないかと巷で不安視されてたけど（私も少し思ってた）、ドラマが始まったら全然気にならなくなった！
頭なんて見ちゃいない。
石橋さんの演技・表情に釘付けだから。
「演技がうまい」ってどういうこと？とか思うけど、石橋さんを見てると「こういうことだ」とわかる気がしてくる。
もともとすごく美人な方なのに、そう思わせない演技をするというか表情というか、まだその役が何者でもない時代の素朴感を表現するのがすごく上手だと思う。

あんなに素朴だったのに、経験を積んで少しずつ調子乗っていくような過程とか、それでやらかしたあとの孤独な空っぽ感とか、これまでの作品見ても役柄の内面の変化にずっと惹きつけられてきたんですよね。
だから朝ドラでこれからその「過程」を見届けられるのが嬉しい。
今まだ恋愛感情とかもない時代。このあとスイッチが入ってくはずで、恋愛体質にどう変化していくのかがすごく楽しみ。



フジテレビ「ポリティカルパン」も見ました。
脚本・野木亜紀子、主役・石原さとみ。
高橋一生、河合優実、寛一郎、草刈正雄、渡部篤郎などなど、豪華すぎて窒息しそう。


このドラマも河合優実の口元（歯？）の変化がSNSに上がってたけど、全然気になんないっすよ、私はね！
というのはやっぱ河合さんの演技が楽しくて。

（画像はYahoo!ニュースより）

河合さんは表情ももちろん楽しいけど、全身の表現がすごく特殊と思う。
しなやかでコミカルなんですよね。
口元とかのポイントより、全身を見つめてしまう。
NHK「かぞかぞ」でその真骨頂が拝めるけど、手を大きく広げるとか酔っぱらうとかふざけたポーズとるとか、誰とも違うと感じるのに「わかる」とも思える。
わかるんだけど自分からは生まれない絶望もある。
大学時代の飲み会で「その表現するか！」というまぶしい子に目を奪われた記憶と重なります。
仲良くなりたい！と熱望した誰かにすごく似てる、そんな個人的な思いなのに、みんなもきっとそうでしょ？と感じてしまう河合さんの魅力。

人気者にありがちな、「かっこいい自分でいたい」という張り詰めたものに河合さんは自ら穴を開けていく人なんじゃないかな。
どこかダサいんですよ。中学時代特有のダサさを隠し球として投入してくる感じ。
石原さとみはかっこよさを追求する人なんでしょうね。
特にこのドラマではキムタクに見えてしまうことが多い。
仲里依紗とかもそうだけど、巷ではかっこいいとか美しいと言われる演技だとしても、自分を重ねられなければあまり何も感じない。私はね。
Netflixを退会して随分経ってしまったけど、「ダウンタイム」の松岡茉優を見てみたいと思うのは、目にするあのドラマでの絶妙な髪型と松岡さんの迫力演技を楽しみたいと心が疼くから。


「ポリティカルパン」では、河合優実と寛一郎が兄妹というのもまたいいですね。
元総理の父（草刈正雄）の言いなりで選挙に出る兄は、妹から「なぜ政治家になりたいの？」と聞かれても「国を動かしたいから」としか言えない。
「どう動かしたいの？」に答えられない。
それなのにこれまでも・きっとこれからも「嘲笑」を浴びるのは妹の方と運命づけられてる中で、大泥棒の石原さとみに乗せられて国政選挙に出る河合優実、すごい脚本です・・・
高橋一生がモテようとしてんだかしてないんだか謎の風貌なのも惹かれる（結果モテてる）
野木さんのドラマはメッセージ性がすごく強いので、見るのにもエネルギーを使うんだけど、河合さんが本当にいい抜け感で、そこを楽しみたいです。
あんなに色気あるのに、二日酔い明けのTシャツ姿が部活帰りっぽくてかわいい。
だけど本当は政治に昔から関心のあった賢い子。
真面目と熱さ・怒りを秘めてる役、ってことが嬉しい。
その爆発にワクワクする。

倉本聰さんが亡くなって、またいっそう「北の国から」への愛が蘇ってきました。

愛とか言っちゃうのも恥ずかしいけど、本当何度も見てるから。
とはいえ私は連ドラ派で、スペシャル版にはちょっと苦手意識がある。
ラーメン下げるとか下げないとかのささやかさでよかったのに、宮沢りえや内田有紀、大竹しのぶや菅原文太などが投入されるほどに黒板家のみじめさ際立つ感じが悲しくて見れなくなった。

でも「’89帰郷」は特別大好きなスペシャル版でした。
螢ちゃんと緒形直人の恋が切なくてねぇ〜
（→北の国から’89帰郷）


確か同じ通学列車内で顔を合わせる程度の仲で、それだけでも密かに想い合っていたのに、あるとき緒形直人が螢ちゃんの研修先かなんかの病院に痔の診察に訪れて、「あ…」っていう気まずさ。


（写真はBSフジより）

本当に痔を患ってそうな青年なんだもんな。
螢ちゃんは「見慣れてるから平気です」って、確かに看護師ってこういう顔してますよね。
どこか肝の据わったまっすぐさというか。

50代になってもいくらでもこのころの切なさを語れるわけで。
どういうことなんだろね。


だけど倉本先生の訃報より前にせつなさスイッチはいくらか入っていた。
それが少し前のSONGS・TM NETWORK回。
TM曲を聴くとなんともいえない気持ちになる。
「あのころ」・・・「Self Contorol」を初めて聴いたときの胸がざわめく感じが瞬時に思い返されるのです。
Get WildもResistanceもそう。
なぜか胸が苦しくて、しんみりしちゃう感じ。
でもこの時間をめいっぱい愛するような。
それが「せつなさ」ということなのでしょう。
また、SONGSでの宇都宮さんの音程が今もきっちり確かで、その正確さには泣けてくるほどでした。
私が初めてTMに触れたのは小5か小6（12歳くらい）だけど、水星期とか金星期に触れたもので「せつなさ凍結」されたものってたくさんある。
’89帰郷のころも14歳でした。


SONGS後、家にあるTMのベストアルバムを引っ張り出して、CDかけたりもした。
Kiss YouやSeven Days Warもたまらないのだけど、「Nights of the Knife」ですよ。
1994年にTMが活動終了を宣言したときのこの曲。
正直そのころにはTMから気持ちが離れてて、この曲をちゃんと聴いたのはベストアルバムを買った30代。
でも、あのころ曲と同じか、それ以上の切なさが込み上げるんですよね。
また詞がたまらないのです。




新しい始まりが今　ドアの向こうまで近づいてきてる
じっとしてられない　今夜はこのままじゃ
眠りにつけそうもない　君と

終わりのない夢　終わりのない情熱
これからもずっと　走り続けるさ
どんな過去さえも　君と乗り越えてきた
きっとふたりなら　何もこわくはない


作詞は小室みつ子さん。さすがですよ…
小室哲哉の詞もいいのだけど、みつ子さんの詞はなぜだか青春の凍結感をすごく感じるのです。
愛を歌ってても湿っぽくないし、かといって幼いわけでもない。
でもなぜか、とても賢い青年のような詞なんですよね。

Self Control 今までのぼくは
Self Control 本当の悲しみ
Self Control 知らずにいたのさ
Self Control 君に会うまでは


Self Control おもいきり泣いて
Self Control おもいきり笑って
Self Control 君をとりもどせ
Self Control 夢をとりもどせ


う〜ん、響く・・！
ロボットのように無機質な青年が愛を覚える物語。
TMってそんな壮大さを表現してくれたように感じます。
小室哲哉氏の謎多き天才青年の感じとUTSUの泣いてるような高音、サングラスの神秘性（木根さん）と切ない詞曲が見事にマッチして。



**********************************


ここんとこの私は派遣社員になるべく仕事探しに精を出していた。
なんとなく、土星期を見据えて手堅い組織内で働きたくなったというか。

そのくせ長らく手にしてなかったタロットを引っ張り出して毎日めくったり、自分のホロスコープのMCあたりを何時間も眺めている。
T海王星が今、私のASC上にあるからかもしれない。

「自分は何者」ということをやけに確かめたくなって、でもT海王星がMCとスクエアだからか、道筋を描いては砂のように消える。そういう日々。
実際、採用見送りとかもあったりして、ますます「あなたは何ができるの？（私は何ができるの？）」という問いで頭を痛めている。


私のホロスコープに6度惑星が3つあり、それらはサビアンだと「7度」ということになる。
「7」というのは理想や目的に手を伸ばす意味があり、到達してしまうと手を伸ばしていたころのテンションが消えてしまう。
いつまでもせつなさを手放せないゆえんはここにあるのだろう。
結局何かを求め続けていたくて、夢が叶うことをしんから望んでるわけじゃないのかも。
マインスイーパとかやってても攻略を目指しつつ、爆発を願ってるような感じ。
クリアしたときのあのつまらなさよ。
何かが叶ったときの、そこまで夢中になったあの過程こそが楽しかったんだと気づくような。


またこんな日のSONGSが80年代名曲集だって。
チェッカーズにキョンキョン、KUWATA BAND（悲しい気持ち）に工藤静香。
知世ちゃんに薬師丸ひろ子に杏里。
せつないけど楽しい…！

SONGSの何がいいって、MCが大泉洋ということ。
私より年上なのがいいですよね。
歌コンも谷原章介が年上ということが何か救いです。
いくらか若いままでいさせてくれる気がするから。
自分より少しだけあの時代を知ってる人が語るいくつかを「知らない」って感じられることがなぜか楽しくて。


そういえばマッチ。
水谷千重子の宴ジョイコンサートのスペシャルゲストがマッチでした。
「ギンギラギンにさりげなく」が盛り上がってね〜。
この感想もそのうち書くかもだけど、マッチがとにかくかっこよかったです。
私いままでTVでマッチが出てても、輪郭と声しか認識してなかった。
あのガワと声でマッチを感じられれば十分だったのに、大ビジョンに映し出されたマッチが男前で驚きました。
めちゃイケメンなんですね。
しかも若々しい。髪がふさふさでサラサラ！
マッチは本当にスターだったんだ。そのオーラがすごかったです。
それに歌が上手で、またいい曲ばかり！
「アンダルシアに憧れて」「愚か者」「ハイティーン・ブギ」などなど。



数日前に引いたタロットでは「今の環境は満たされてるはず（なぜ満足できないのか）」というのが表れて、そこからちょっと意識を変えた。
せつなさというのは、遊びの範囲内で感じまくればいいんだろうね。
人生全般をわざわざせつなさで覆うこともないんだな。

倉本聰さんが亡くなられたと。
そうでしたか。
新しい作品をこれからも拝めると思ってたけど、残念です。


「北の国から」は何度も見たくなる大好きな作品です。
特に連ドラ時代ですね。

その視聴感想リンクを貼ります。

「北の国から」カテゴリ

（「北の国から’92巣立ち前編」「北の国から’87初恋」）




「やすらぎの郷」を長期間にわたって制作してくれたのも、思えばすごいことです。
（「やすらぎの恋」「やすらぎの刻〜道いよいよ最終回」）


そのほか「風のガーデン」も好きでした。
「優しい時間」と「拝啓、父上様」は見たことないので、この機会に再放送を望みます。

あ〜切ない・・
ご冥福をお祈りします。

横浜流星が珍しくグルメトーク番組に出るというので慌てて録画しました。


（画像はYahoo!ニュースより）

日テレの「メシドラ　兼近＆真之介のグルメドライブ」
初めて見る番組。

私は横浜流星のことがやけに気になるんですよね。
一番好きな俳優というわけじゃないんだけど、「どんな人なの？」というのがいつも気になる。
彼の「素」を知りたい・感じたいと強く思うのです。
それ好きなんじゃんと言われたら、まぁそうなんですけど。
「見てたい」というのは確かにありますね。
顔が本当に綺麗ですから。
今日のふちなしメガネもまぁ似合う。
人によっちゃ悪徳性が漂うのに、彼はレンズの光りと肌の白さが融合してて美しい陶器みたいでした。


でも映画はあんま見る気になれないのです。
というのも彼は役作りで激しく痩せたりするので、目にすると痛々しいと思ってしまう。
見た目がこうなるまでどれだけ自分を追い込んだのか？というのを感じて辛くなるんですよね。
そのストイックさから放たれる緊張感まで伝わるようで、トーク番組ならリラックスした彼を感じられるんじゃないかと、私は彼の柔らかさをどうにか感じたいのかも。



番組全部見ましたけど、すごいサービス回だった！と思う。
結構リラックスしてたし、わりと率直に・飾りすぎずに自分を語ってた気がする。

何より「地元は埼玉」と言ってたのが嬉しかったですね。
というのも彼と私の地元は距離にしてわりと近い。
でもずっと神奈川出身と言ってたような？
埼玉出身ということを隠してんじゃねぇかと勘繰ってたけど、ちゃんと言ってくれた。
ちゃんとも何も隠してないかもだけど、「埼玉なのに横浜」と満島真之介にイジられたとき、「自分の父親が青森で（青森には横浜姓が多いらしい）」ということまで明かしてくれましたよ！こういうの地味に嬉しいですね。

あと、いろんなこと「めちゃ語ってくれた」と感じた。
なんでも彼の20代は芝居にストイックすぎて、人脈作りとか交友関係など社交の機会を遮断してここまで来てしまったらしく。
今年から30代ということで今後はストイックさを緩めて「抜け感」をまとっていきたいとのこと。
それは「国宝」の李相日監督に指摘されたことで、グサッと来たんだって。
そんな「弱み」みたいなこと言う人だっけ？横浜流星はと。
見てて嬉しくなりましたね。


とはいえ私は彼の苦手なとこもあって。
立ち姿や座り方、振る舞いがなんか極道チックなんですよね。
腕を組んでトークすることも多いし、空手やってたんだとしても明らかに強者っぽいプロテクト感にどうも抵抗を感じていた。
タロットで言うと「ソード」って感じですよね。
「まっすぐ」という精神性がモットーだとして、心もプライベートも肉体も「まっすぐ」に磨き上げられると信じている人。
心に鋭い刀を持っていて、手入れさえすればどんなものも斬ることができる。
いつか実戦でその刀を使いたいと切望してるような、あくまで例えだけどそういう大きな「賭け」に出そうな人に見えるのです。
前世は一生刀を使わなかった侍なんじゃないかと思ったりする。
男に生まれたからには戦に出るものだろう、たとえ妻など家族を悲しませても、みたいな。

そういう「男に生まれたからには」みたいなのがみなぎってるとこがやけに怖いんですよね。
だけどその「男論」についても赤裸々に語っていましたよ。
「男ならこうあるべき」みたいのが強すぎる「良くないクセ」って言っていた！
先日の多様性発言をまるでフォローしたかのようなトークだけど、彼の真性のファンならとっくの昔からまっすぐすぎる危なっかしさを感じてたかもしれない。
かつての「どんな子がタイプ？」っていう問いにも、「自分の少し後を歩いてくれる人」って言ってたのとか有名ですよね。
そのあたりを見直そうとしてるなんて、やっぱ人は30にもなるといくらか角が取れるんですかね。
とはいえ恋愛観とかはそんな変えられないだろうけど。


彼のホロスコープも何度も見てきました。
横浜流星といえば、太陽は乙女だけど金星火星が獅子という、ストイックさと役の柔軟性と「男である」ということの自負がこの部分からもりもり感じられるわけで。



彼の火星って土星・冥王星とでグランドトラインなのです。
これは「男性性」に恵まれてるでしょうと。
しかも火星座でのトライン。
土星が絡んでるので、いつも男の責任感みたいのを漂わすゆえんっぽいです。
冥王星からは役の激しさや、役作りのハードルの高さが感じられる。
でもそれもこなせてしまうのです。
こなせて、なお高みにのぼる。
血の気の多い役で燃えるのもよくわかるし、実はソードというより「ワンド」のタイプかも。
たいまつ持って馬に乗って農村の民を救いに行く役とか今後大河でどうでしょうね。
刀で斬るんじゃなくて、光で照らす人なんじゃないか。
太陽が乙女だと「献身性」が使命になりやすく、対向の魚座の影響もあってか精神性の研ぎ澄まされた人が多い印象なのでね。


だけどあれですよ、金星も獅子なので、縁のある女性がまた華やか。
この図にはないけど、金星にはリリスがくっついてるんですよね。
美しいけど一筋縄じゃないかないような運命性のある女性と縁がありそう。
というか薄幸美人と恋に落ちる役も多いですね。
月は天秤か蠍か不明だけど、海王星とスクエア。
1人の人を長く思う役があまりにも多いので、蠍じゃないかと思いますがね。
あと泣く演技が印象的というか、私も彼に特別な思いを抱いたのは、泣く演技で掴まれてから。
TBSの「DCU」で、秘かに想っていた先輩（中村アン）の死を目にしたときの演技がすごいなと。
涙ポロポロ溢れてて。
あんなストイックな横浜流星でも、なぜかひっそりした潤いを感じるのは、月が水星座だからじゃないのかな？なんて。
もし月が蠍だったらですけど、そこしか水成分がないんですよ。
プログレス太陽も今天秤で、蠍に移るまで7年ほどあるし。

横浜流星の魅力って、人それぞれ「語る言葉」が違う気がします。
私は見た目はもちろんなんだけど、危うさみたいのをどうしても感じるんですよね。
でもトーク番組見ると、全然危うくないともホッとする。
変な人間関係とか築いてなさそうだし、セルフコントロールも利いてそう。
何年も先のことを見据えながら、その目標を軸に地道な歩み・努力を重ねている。
それでも何かまだ「知りたい」と思ってしまうのです。
不自然に漏れ出ない「何か」を勝手に感じてるというか。

なんかわかんないけど、彼は「感じてる」だろうかと思ってしまう。
制御してる領域がすごく広いんじゃないかなと。
本当は泣きたかった、本当は引き止めたかった、本当は寂しかった。
そういう心の深いところを上手にコントロールしたままここまで来てるんじゃないか？と。
今までそういうの出せなかった分、役としてあんな激しい諸々を引き寄せてるんじゃないのかなと。
まぁわかりようがないんだけど、そう思わせるガラス細工の華奢さを横浜流星に感じるんですよね。
でも今のところ、実に繊細にガラスを扱える人、それくらい丁寧な人柄ということはわかってきたかも。
というか今日の「メシドラ」ですごく安心した部分が大きいかも。
横浜流星の良さというのは、語る言葉に「正直さ」を感じるとこでもあるんだな。


私がこんなにこだわるのもなんでかというと、彼の金星火星と私の月が接してるんですよね。かなり近い。
私は彼に「獅子の願望＆危なっかしさ」を投影して見てるのかも。
獅子座が自分の派手な願望を実現できるかってのは、かなり疑問な話なんですよ。
夢で終わらせた方が幸せなはず。
私の獅子の月を太陽土星蟹や金星乙女がそうなだめる。
自分の派手さを世に出すなんて、こっぱずかしくてたまらない。
出すんならとことん磨きかけろよ。
牡牛の火星もそう脅してくる。
「じゃあいいです、部屋でひとり表現してます」
そういう鬱屈した私の獅子月は、外側の華やかな獅子に夢を託しがちで。
これまでも岡村ちゃんや友近など、獅子座の表現に夢中になってきましたよ。
ふかわりょうの鮮やかなMCっぷりからにじむ屈折感（月乙女）とかもすごく自分を重ねやすい。


しかし横浜流星は太陽が乙女なわけで。
それがまたいいんですね！
いい意味での安心材料部分というか。私にとって。
太陽獅子じゃない人の「獅子使い」の鮮やかさを感じられるからかな。
例えば彼はスベりそうなギャグとかに身を投じない。
兼近、満島真之介が歌って踊ったあとでも、彼は自分を損なわないパフォーマンスを見せていく。
その手堅さ！
なのに役とかで毎週富士登山に行くみたいなハードな修行に出る。
家族だったら身がもたないでしょう。
家族でもない私がヒヤヒヤしてんだから。
でもちゃんと帰ってくるお父さん、みたいな安心感に惹かれてんのかな。
そう、どっか放浪するような危なっかしさではないですね。
吉沢亮とか帰ってこなそうだし、明らかな逃げの相がありそう。
横浜流星はちゃんと帰ってきそうだけど、自分そっちのけの相はありそう。
刀研ぐまで眠らない、みたいな。
「自分も大事にしてね」ってすごく干渉したくなる危なっかしさというかね。


今回すごくたくさん語ってくれてたけど、話もわかりやすいですね。
自分の経歴語る時とか。
水星乙女の人ってのは思考がクリアで、言語化が上手い。
太陽とくっついてるし、目的意識が自分の内側でも明確なのでしょう。
何より「ここまで1人でやってきてしまった（仲間がいない）」という言葉にホッとした。
あんなに人気者になったら、芸能人の環境ってどう変わるか想像も恐ろしいとこあるので。
でも終始素朴に感じましたね。
埼玉出身者ってそういうとこがいいよね・・
でも新しいドラマ撮り終えるころには小栗会入ってるのかも…というのはちょっと懸念点（なんでだよ）


来週のあさイチプレミアムトークもゲストとのこと。
これは嬉しい！トーク番組が続く！しかも生放送。
思えばあの生放送でやらかさないって、すごいですよね。
彼だけじゃなくゲストみんな。
交友関係が狭いとはいえ、誰がVTR登場してくれるんだろう。
渡辺謙とか？
でも推理するに、今NHKで仕事してる人とは思うので新朝ドラ「ブラッサム」に出る染谷将太と予想。
今の夜ドラに出てる西野七瀬とも「あな番」で共演してたけど、恋愛の噂あったらダメなのかな。
あさイチ見たあとまた感慨湧いたらその2も書くかもです。



横浜流星についてブログその他
「途中から見た着飾る恋」
「今頃DCUと流星さん」
「映画国宝」
「べらぼう・ついに最終回」

Xを見続けるのはよくないと思いつつ、読みかけの本そっちのけで延々スクロールしちゃいますね。
「なんでかというとその理由は→」の次をまんまとクリックしたりして。


少し前に見かけたポスト。
子持ちの人が子どものいない人と会話したときに、「わかる、うちの甥っ子もさ…」と甥姪を出して「わかる」と言われるのが嫌だというやつ。
甥姪体験と子育てを一緒にすんなよということらしいけど。
ショックだった。私もやっちゃってたからね。
あれ、子持ちの人から「なんだかな」と苦々しく思われてたのか…
でも、また別の子持ちが「甥姪を出してまで話に共感してくれようとするの、私は愛を感じた」と、わざわざリポストして反論してくれて。
私の周囲の子持ちはリポストみたいな人たちと信じたい。



数年前、夫のある日の気の利かなさを同僚が激しく愚痴ってた。
そこで私は「わかる」と言ってしまい、「うちも兄がさ…」と入ってしまった。
同僚は私を一瞥したあと、何も聞かなかったように愚痴を続けた。
まぁ大して仲良くもない同僚だったというのもあるけどさ。
激しく愚痴ってんだから聞いてやりゃよかったんだ、黙って。
なのに割って入ってしまった、しかも「兄」だってさ。
いくらか後悔してますよ、あの日の割り込み。
でも・・
介護を始めてから私が兄に抱くあれこれは、Xに流れる夫への愚痴と似てんですよね。


・愚痴その1（介護編、というか兄編）

母の介護を始めて4年。
独身の兄とタッグを組んで、なんとかここまでやってきた。
社会福祉法人に連絡とってケアマネの手続きをしてくれたのは兄だし、1人じゃ乗り越えられなかったこともたくさん。
感謝してるけど、けど…

朝はほぼ毎日通所のお迎えがある母。
その起床連絡のためにずいぶん早起きになった。
兄はたまに「今週は俺が起こそうか？」と連絡をくれる。
かつての兄を思うと、これは本当にすごいこと。すごい変わりよう。
「じゃあ…」と、着替えの指示、服薬指示、朝食を食べるよう指示、「これらもお願いします」とLINEで送るけど、結果、薬は飲んでない、朝ご飯も食べてないことがほとんど。
つまり兄は、「本当に薬飲んだのか」「朝食食べたのか」までは確認してない。指示のみ。
しかもそのほかに歯磨き指示、お迎え前に寝ちゃわない指示などなど迎えが来るまでにやっておきたいことがまだいくつかある。
でも、服薬と朝食が中途半端なレベルで、あれもこれもと頼む気になれない。
「なれない」というのは、がっかり項目を増やしたくないから。

しかも毎回、同じことを箇条書きでLINEで送ってる（あくまで下手にお願いモードで）
「これらよろしくね」と。
薬飲んでなくても、朝食食べてなくても、結果問題なく通所に通えてる。
その「結果」がすべてなんだろうけども。


この起床連絡以外にも、「やってほしいこと」をいちいち説明しないと手伝ってもらえない。
しかも兄にとって「的確に」「わかりやすく」指示を出せないと、お願いしたことの6〜7割しかやってもらえない。
この「もらえない」とか思うのはやめようと何度も思いましたよ。
やってくれてるんだ、私よりずっと忙しいんだからむしろ感謝…だよね、なんつって。
とはいえ、お願いしないと助けてもらえない。
意図して助けないんじゃないことはわかる。
兄も多忙だし、お願いしたら快い返事はくれる。
でも！なぜそんなに気が回らないんだとは激しく思う。
やってほしいことは膨大にある、と長文メール送ってやろうかと何度も思った。
チャッピーに相談しても、まずは「やってること・やってほしいこと」のリストアップは必須と。
それらExcelにずらずら入力して膨大な一覧が出来上がった。
兄に送るのはためらわれた（送ってない）

今助けてほしいのは実家の庭木の管理。
これも年初に「今年は植木係ね」と任命したはずだけど、忘れてしまったようだ。
初夏に再度打診したら、シルバー人材に炎天下の作業をさせようとするので、結果、私が地道に少しずつ草木を抜いたり剪定をしている。
本当は実家に帰るたびに庭のすっきり感に兄に気づいてもらって、少しくらい剪定をやってほしい。
でも兄は実家でもノートPCたたいて仕事をする。
洗濯物たまっても素通り。本当に目に入らないんだと思う。
布団干しをお願いしたら「了解！」という元気なスタンプは送られてきたけど、実家に着くのはいつも夕方、結果干してないことが多い。

そんな兄でも実家に帰ると必ずやることがある。
それはカレー作り。
なんでも、母にも台所に立たせて、料理の感覚を思い出してもらうためらしい。
それはいいんだけど、なぜだか野菜を鍋じゃなくてフライパンで炒めて、炒めたものを鍋に入れて煮込んでる。
それもいいんだけど、私が実家に帰るとフライパンと鍋がごちゃっと洗いかごに積まれてて、しかもなぜか一番重い鍋をわざわざ使ってる。
片付けるのは私。
さすがにこの間、「調理後はガス台を必ず拭いてください」とLINEした。
そうしないと拭かないから！！

自分が飲んだあとの湯呑みや急須も洗って帰らない。
そうすると、私が帰った頃にはカビたりしてる。
「ヘルパーさんが来てるじゃん」とも言ったりする。
いや、お前のヘルパーじゃないから！！
なぜそんなに気づかないんだろう。
「自分が来る前と全く同じ状態にして帰ってください」とLINEしても、例えば段ボールが空のまま置かれてたりする。畳んでくれ〜
兄も独身は長いけど、長いからこそ気づかないもんかねと思う。
男はシングルタスクとよく言うけど、そういう問題じゃないんじゃないの？
そのくせ「実家の階段にクモの巣張ってたよ」とLINEがくる。
お前がそれを払えよ！、とは返さずに「取ってくれた？」と返したら、「帰り際に気づいたから取ってない」とのこと。
じゃあしょうがないか・・じゃねぇ！！

あんまりガミガミ言うと関係悪くするから、介護をスムーズに行うには仲を安定させとかなきゃならない。
そういう努力のほとんどを私が負ってるように思っちゃうのも問題かもだけど、とにかく「なぜこんなに気づかないのか？」「言うまで気づかないのか？」が不思議でしょうがないです。
Xには、「夫」に対してまぁよく似たようなストレスポストが連なる。
奥さんが妊娠してても風邪ひいてても、こんなに気を利かせられないかね！というやつ。
それでも私の兄は、数年前に比べれば確かによくやってくれてるんだ・・
料理なんてするような人じゃなかったし、たまに奇跡的な気の利かせかたをする（年2くらい）
「過去よりまし」っていつまで評価すべき？

私が求めてるラインは、兄にはハードル高すぎるのだろうというのはわかる。
でも今の私がやること多すぎて辛いのは確かなわけで。
それを助けてもらうために言葉を尽くさなきゃ（伝わるために工夫を凝らさなきゃ）ならないのがほんっとうに疲れるのです！！！
そんなことをするなら自分が動いたほうが楽。
それが積み重なってしまう。
本当はハンガーにかかってるシワの多いシャツが目に入ればアイロンしてもらいてぇよ。
使わなくなった布団を粗大ゴミで出してほしいよ。
だから、世の奥さんの（気づかない夫を持つ）気持ちがよくわかると思っちゃうんだけどね。

そのくせ兄は警戒心がとても強く、昔からのなじみの業者に「大丈夫」と言えるエビデンスを示せ（俺を納得させろ）、みたいなことを言ったりする。
モラハラなのかな。



・愚痴その2（仕事編）

20年続けてる仕事から、いよいよ気持ちが離れつつある。
「仕事の質を良くしていこう」というのが、働く上での当然の意識と思っていた。
でもなんか、そう思い続けてるのが間違いなのかも。
そう感じる職場。
「良くしていこう」なんて誰も思っちゃいない（たぶん）
それよりも「現状維持」「波風を立てない」ことのほうがずっと大事という人の方が多数なのだろう。世間的にはどうかわからない。世間的にもそうなのかも。
「仕事よりも人間関係」
こっちかもしれないとやっと最近気づけた。
ならばいっそ「仕事」に重きを置くのはやめて、私も人間関係を重視してみた。夏ぐらいから。
そしたら確かに日々が穏やかになったですね〜。
「良くしていこう」という気持ちを封じ込めたのです。
そのかわり、「みんないい人」と殊更に思うこともやめた。
私は私の席に座って、やるべきことをやる。
人のことは知らない。
長らく自分に許してなかった「無責任さ」を自分に許した夏だった。
一応、チームワーク仕事なので、自分と仲間と力を合わせることは必須。
でももう、その質は「どうでもいい」ということにした。
そして今また別の仕事を探してます。
いよいよ転職するために。

ひとつ思うのはやっぱ若い人のことかも。
いつからか、「先輩の良いところをどんどん真似て吸収していく」という人を見かけなくなった。
少し前までは一人一人この意識で必死に先輩のやり方を取り入れて、若手がだんだん意見を言えるようになってくる。そういう流れが自然だった。
でもいつからか、先輩の背中なんて見ちゃいねぇという空気に変わった。
若手はいつまでも新人モードで、ひたすらに怯えてる。
モラハラ職場なのだろうか。私たちはモラハラ先輩なのだろうか。

そうかもしれない。
「いちいち教えなくても見て学んで！」という先輩たちのモードは「わかりにくすぎる」ということが明らかになっただけかも。
「マニュアルにないことはやらない」という流れにだいぶ変わった。
いや、いちいちマニュアルに書かないじゃないですか。
いちいち更新してられない。
それでも、「書いてないから」という言い訳が正当なものになってしまって幾年月。

先輩方の中には（私もだけど）、「口頭で注意・指導」みたいなことを進んでやる人もいる。
それもいつからか、「これってハラスメントになる？」というリスクが浮き上がるようになった。
「わからなかったら諦めて帰っていいからね」と積極的に言う社員も増えた。
「残業させている」という見られ方を避けるためだろう。
「それにしたって！」という諦めというか投げ出しをよく見かけるようになった。
でも、「いくらなんでもそれは…」というラインが明示されない以上、この流れがとどまることはない。
みんなどうしてるんだろう。
「いくらなんでもそれは…」というラインをどうやって若手に理解してもらってるんだろう。
例えばそれは、「8時10分前に待ち合わせ」という文脈の捉え方と似てる。
私なんかは（私と同世代・それ以上）「8：00の10分前」が当たり前と思うだろう。
でも今じゃ「8：10よりちょっと前」という解釈も許容されてると。
いやいや、いくらなんでも…
この嘆息をどうやって言語化すればいいのだろう。
それよりも、「うん、その解釈もありだね」とこちらの認識を改めたほうが早いし、ある意味正しい気もしてくる。
「してくる」という言い方がまた昭和の上から目線っぽくて我ながらゾワゾワする。
バイト先に、そのへん全くアップデートされてない60近い女性がいて、思ったことなんでも強めに口出すからか極悪人みたいに言われている。
「彼女の言うこともわかるよ」というスタンスを一度取ったときに周りに変な顔されたので、そういうのはやめた。
人のふり見て…という距離感がちょうどいいのだろう。



同世代の輪の中には、ズケズケしたあの感覚がまだそこらにある。
いつの間にか、ズケズケがヒリヒリするようになってしまった。
私に歳は聞かないで、みんなの前で既婚かどうか聞かないでと願ってる自分がいる。
そうすると若手との空間がとても楽に思える。
プライベートを聞き合わないふわっとした空気が落ち着く。
もう少し仲良くしたいけど、好きなスイーツとかしか聞けないですね。
サッカー日本代表で誰が好きか？を聞いた時、一瞬詰まった相手にヒヤッとした。
でも答えてくれた。
とはいえ、そのあと続かなかった。
昭和世代のこういうのが嫌なのかもね。
質問は単なる会話の切り札で、本当に質問内容について掘り下げたかったわけじゃないようなこと。
答えて情報渡して損する気持ちにさせられた。
そんな感慨が渦巻くんだとしたら申し訳ない。
それもわかるんだけどね、ついやってしまうのは距離を縮めたいから。
そんなささやかな思いまでキモ呼ばわりするポストも見かけるよね〜
とにかくXじゃ中年は不人気でね。